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【台北訊】公視旗艦藝文紀錄片《藝術很有事》1月4日晚間十一點半播出〈吳瑪悧 用藝術雕塑社群〉，紀錄八○年代的吳瑪悧，從德國念完書回到台灣時，剛好是解嚴之前，社會風氣和時空非常動盪，促使她開始思考藝術與現實之間的關係，創作許多批判、嘲弄、挑戰威權符號與體制的作品。但她的作品並非一昧地對立，而是對於社會的關懷與細膩情感的呈現，透過形式藝術傳達其理念及訴求。創作歷程超過四十年的吳瑪悧，近年投入參與式社群藝術，把各個領域的藝術家帶進社區，和居民們共同創作。

吳瑪悧是台灣當代藝術領域極具代表性的藝術家之一，日前她在高雄市立美術館舉辦個展「盪」，其中包含多層次意涵，可以是遊蕩，也能是盪鞦韆的盪。作品《盪》在美術館內陳列兩個鞦韆，其中一個擺滿了搖搖欲墜的碗盤，呈現一種危險的狀態，顯示與制度或系統形成一種對話，是一個非常危險的關係；另外一個鞦韆，開放民眾體驗，用意就是想要「改變」，改變參訪者對於美術館空間的感受，不再只是純看作品，更可以讓民眾彷彿置身遊樂場般，將身體感投入於美術館，重新定義藝術在生活中的角色。

吳瑪悧投入「參與式藝術」二十年，她表示「後工作室」的創作形態，就是藝術家離開傳統個人創作的空間，走入不同的社區、環境及各種可能的地方去做創作。她強調，「符合當代藝術應反其道而行，將藝術家送到各社區，在製作或發展的過程，甚至也能讓社區共同參與」。吳瑪悧更以進駐金門烈嶼的藝術家林羿綺為例，不僅透過藝術家的眼睛看到金門更深入的地方，在拍片的同時也教導年輕學子技術，未來甚至也能繼續發現社區裡更多值得被記錄的事物。

身為首位國家文藝獎美術類女性得主的吳瑪悧，不僅是台灣藝術創作的倡議先鋒，長期關注女性與土地記憶議題，深耕藝術教育領域的她，近年致力於社區藝術和環境生態行動與實踐。吳瑪悧認為，藝術是一個溝通的媒介，同時也是訓練感官與表達力更為敏銳的過程，將藝術家邀請到不同的社區，透過互相交流，就算是看展覽也能是好的「刺激」。

為了落實藝術美學教育，公共電視也與證券櫃檯買賣中心攜手合作，舉辦系列藝術推廣課程及座談，更邀請吳瑪悧至澎湖縣馬公高中與學生對談，除了說明創作歷程外，同時也分享推動在地再生的理念，如何將社區和藝術融合，創造新的價值與可能性。

〈吳瑪悧 用藝術雕塑社群〉將於1/4(週四)晚間十一點半公視《藝術很有事》播出，1/5(週五)晚間八點於youtube頻道上架。更多詳情，請上公視《藝術很有事》臉書粉絲專頁查詢　https://www.facebook.com/pts.insidethearts